lunes, 9 de octubre de 2023

ANÉCDOTA, por Pablo Navarro Noguera, 2º A ESO

 


Hace ya un tiempo, un año y algunos meses si no recuerdo mal, mi padre me dijo que los acompañara a él y a mi abuelo a montar un armario en una casa de un señor. Mi padre y mi abuelo han sido carpinteros toda la vida y, por lo tanto, sabían a la perfección lo que había que hacer. Así que subimos todos los tablones del armario a la furgoneta y nos fuimos.

 Cuando llegamos, los tres empezamos a subir el armario desmontado por las escaleras, porque no había ascensor. Levábamos un rato subiendo las escaleras, cuando noté a mi abuelo muy cansado, parecía que se estaba mareando y en un abrir y cerrar los ojos, mi abuelo se desplomó. Yo, asustado, rápidamente pegué un grito para llamar a mi padre que estaba abajo descargando el resto del material. Subió corriendo para ver lo que pasaba, entonces entre él y yo lo sentamos en una silla, porque mi abuelo estaba desmayado y, con los ojos en blanco,  respiraba agitadamente, como tratando de no ahogarse, además no respondía cuando le hablábamos. Mi padre sacó su teléfono lo más rápido que pudo y marcó el 112, entonces mi abuelo nos miró extrañado y preguntó. "¿Qué ha pasado?"

Mi  padre le explicó todo mientras yo subía lo que quedaba para terminar de montar el armario.

Al final, por suerte, todo se quedó en un susto, pero os puedo asegurar que fue el peor minuto de mi vida.

LO SIENTO, NO ERA YO. POR PAULA LUQUE, 2º BACH. INV.

 


Lo siento, no era yo, obra representada el pasado Jueves 21 de Septiembre a las

20:30 con motivo de participación en el Premio Joven de Teatro, es un espectáculo

que, sin tapujos, trata el desarrollo de un trastorno de la conducta alimentaria. En

esta obra, se nos plantean a dos personajes principales: Carmen, que es una

adolescente normal que interactúa con el personaje secundario de su madre, y

Ágata, la anorexia, que vive dentro de Carmen y solo ella la puede ver y oír.

La obra, colaborativa con el público desde un primer momento, fue única. Se ve

perfectamente el deterioro de la salud mental y física de Carmen y cómo, a pesar de

aparentemente solo tener anorexia, es esta misma la que le empuja a tener

conductas restrictivas y destructivas con ella y con el resto, en especial, con su

madre, personaje secundario imprescindible. La madre se muestra asertiva y

empática durante toda la obra, pero son esos ataques de ira que le provoca Ágata

los que causan que Carmen la trate con desprecio, así como con cualquier otra

conducta negativa que pueda llegar a manifestar. Esto es así hasta que Carmen,

completamente debilitada y absorbida por su trastorno, lo acepta como parte de ella

y aprende a convivir con él, teniendo así una reconciliación con su cuerpo, con

Ágata, y con los consejos que siempre le dio su madre antes de irse de casa a la

universidad.

Este intento de nueva visión del trastorno,  en el que más que culpar las conductas

destructivas de la víctima, estas se intentan justificar sin rodeos ni dramatizaciones

románticas me parece un completo acierto. La inclusión del personaje de la madre

que, ante todo, siempre quiere a Carmen y desea lo mejor para ella, refleja a la

perfección cómo se siente una tercera persona en esta situación, desconcertada,

confundida, pues no es capaz de ver a Ágata, la anorexia, y sus reales

consecuencias. La obra es conmovedora y, a ratos, real y dura de ver, pues es

necesario que el mensaje llegue claro.



imagen tomada de la página laguiaGO!



MENINA. SOY UNA PUTA OBRA DE VELÁZQUEZ

 El pasado Martes 19 de septiembre, a las 20:30, fui parte del público de la obra Menina. Soy una puta obra de Velázquez en el Teatro Villa de Molina, Molina de Segura, donde se celebraba el III Premio Joven de Teatro. Este espectáculo, protagonizado en solitario por Nuqui Fernández y dirigido por Pedro Luis López Bellot, recoge desde un punto de vista cómico cómo es la infancia y el desarrollo de una persona con sobrepeso que, además, sufre acoso por ello. 

La actuación fue increíble y auténtica. Ver cómo la única actriz del escenario es capaz de interpretar a familiares, que harán distintos comentarios despectivos sobre su cuerpo y a otros personajes imaginarios, que intentarán proponer soluciones dañinas a su sobrepeso, junto con los efectos de iluminación dependiendo de la seriedad de la escena es, de verdad, una combinación exacta y perfecta. El desarrollo de la protagonista a lo largo de una crianza basada en restricciones impuestas por sus padres, las distintas situaciones que se plantean al vivir como adolescente gorda, el bullying y los comentarios… denotan a la perfección que es una obra de gordos para gordos, para que seamos capaces de empatizar con nuestro yo más joven o, de otra manera, visibilizar los conflictos internos que aparecen durante la evolución hasta la madurez de un niño con sobrepeso. Para acabar, finaliza con un mensaje empoderante, de amor propio, que, seas quien seas y tengas el cuerpo que tengas, todos necesitamos oírlo. 

Como mujer gorda que ha tenido una infancia similar, no me he podido sentir más identificada con la protagonista, sus conflictos y sus ocurrencias. Es una obra que, desde luego, podría gustar a cualquiera por su toque cómico pero que, por supuesto, va dirigido a un colectivo en específico que captará mejor el conmovedor mensaje

RESEÑAS DE ENEKO CONESA PÉREZ-CALDERÓN, 2º BACH. INV.

 

Cartel de la obra Nacional 340,
de la web del  Ayuntamiento de Molina.

El lunes 25 de septiembre, se representó la  cuarta obra del festival, Nacional 340, representada por la compañía Sforza Esttrategias del itinerario de creación de la ESAD Murcia.

Aunque aparentemente la obra parecía tener la intención de suscitar debate y opiniones sobre la memoria histórica y lo que esta significa, los argumentos de ambos bandos se presentaban de forma forzosa y el espectador no pudo entender a qué conclusión se trataba de llegar por la neutralidad artificial respecto al tema tratado.

Además, la coherencia narrativa del guión dejó, a mi parecer, mucho que desear, con dos momentos alejados en el tiempo cuya relación esperaba descubrir en algún momento de la interpretación, cosa que no ocurrió.


 MENINA. UNA PUTA OBRA DE VELÁZQUEZ

Menina es la obra de teatro que, representada por Nuqui Fernández, inauguró el pasado martes 19 de septiembre el PREMIO JOVEN DE TEATRO del FESTIVAL DE TEATRO DE MOLINA DE SEGURA de este año, emocionando al espectador desde el comienzo con un panel giratorio como único elemento en el escenario.

Esta obra me sorprendió positivamente en cuanto a puesta en escena y guión, y me fue posible adentrarme profundamente en la historia y empatizar con lo que la protagonista tenía que contarnos al no existir elementos físicos que distrajesen la atención del espectador, pudiéndonos centrar en las palabras que desnudaban literalmente al personaje.

La obra, que escenificó la cruda realidad por la que muchas personas pasan a día de hoy debido a comentarios externos que moldean la forma en la que nos autopercibimos, transmitía un mensaje de esperanza, un susurro de que las cosas pueden ir a mejor y uno mismo puede llegar a ver el valor que tiene con la ayuda de personas que lo vean, además de dar a conocer la enorme repercusión de comentarios cotidianos que se suelen hacer a la ligera.

 

 SEXPIERTOS

 

Sexpiertos representada por los actores Telmo Irureta y Miren Arrieta de la compañía Tanttaka Teatroa el pasado miércoles 20 de septiembre, fue la segunda obra de este PREMIO JOVEN DE TEATRO que contaba con una puesta en escena que me impresionó por compleja y original (se sentó a gente del público, que vería la representación desde otra perspectiva, en el mismo escenario sobre sillas de ruedas) una historia sobre crecimiento personal,  afectividad y sexualidad.

Nico, un periodista con parálisis cerebral, y Ana, la vendedora de caramelos que conoció en un ascensor, eran los personajes que nos mostraban una perspectiva distinta a la normalmente presentada sobre la discapacidad física y lo que significa convivir con ella o con alguien que la tiene con una puesta en escena mezclada con preguntas que suelen ser objeto de incomodidad al público sin ningún tipo de tabú, normalizando el hablar sobre sexo.

La historia era contada directamente a los espectadores como receptores en una conversación sobre los miedos y sueños que todos tenemos.

 

LO SIENTO, NO ERA YO

La tercera obra del premio, Lo siento, no era yo fue representada el jueves 21 por la compañía Hel Arte con un público que ni entendía la historia que se estaba contando ni empatizaba con ella, llegando a silbar ante imágenes proyectadas de mujeres que trataban de trasmitir un mensaje y  animar junto a la voz de la enfermedad a Carmen, la protagonista con un trastorno de la conducta alimentaria, a hacer deporte aunque eso pusiese en riesgo su salud.

A pesar de las faltas de respeto que algunos espectadores cometieron como cuando se escucharon risas en una escena violenta en la que la protagonista se provocaba el vómito, la obra, que nos mostraba hasta dónde pueden llegar comportamientos o pensamientos aparentemente pequeños pero poco sanos que a veces nos permitimos tener, retrató de forma excelente la forma en la que este trastorno se puede llegar a vivir por dentro.

Dio que pensar cuando, en el coloquio de después de la obra, una de las actrices dijo que al ensayar se les hacía difícil decirse entre ellas algunas de las cosas que se decían cuando representaban lo que la protagonista se decía a sí misma.

 

PUÑOS DE HARINA

La última obra y ganadora, Puños de harina, la representó el martes 26 Jesús Torres, también autor del texto, interpretando enérgicamente a dos personajes de épocas distintas con algo en común: la raza y el boxeo como eje importante en sus vidas.

El actor pasaba sin cesar y de forma excelente de representar a Rukeli, el boxeador alemán y gitano en la época de la Alemania nazi, y Saúl, un joven que lucha constantemente con las expectativas que su padre proyecta en él.

La obra es una reflexión sobre el racismo y la masculinidad, sobre qué significa ser un hombre y cómo debe actuar uno, y los esfuerzos que se llevan a cabo por encajar en este concepto. Narrando con un ritmo admirable y haciendo de las escenas de combate de boxeo algo poético, los personajes se permiten mostrarse débiles transgrediendo lo socialmente aceptado en los hombres, pues ellos tienen claro que lo son.



 

viernes, 29 de septiembre de 2023

RESEÑAS DE CARMEN BRAVO, 2º BACH. INV.

 


 

Imagen tomada de la revista Godot

Lo siento, no era yo es una obra de teatro que fue representada por la compañía de teatro HELARTE el pasado jueves 21 de septiembre de 2023 en el teatro villa de Molina. Está protagonizada por Esther Berzal, acompañada en escena por Lauren Gumuccio y Ana Belén Camarero, en un montaje dirigido por María Uruñuela.

 

La obra muestra la historia de una chica llamada Carmen, que aterrada por una foto suya, sufre un Trastorno de la Conducta Alimentaria, y se le aparece su Ágata, es decir, la parte que contiene sus miedos y su mala conducta con los alimentos. En ese momento empieza a cambiar su forma de ser con su cuerpo, con los alimentos, y con el resto de personas.

 

La puesta en escena, a pesar de contar con pocos recursos, nos sitúa bien en la obra, y apoyada de música, sonidos y distintos efectos de  luces, consigue ser más compleja de lo que aparentemente parece. La historia es bastante emotiva, y está muy conseguida, mostrando la situación de los TCA de la forma más real posible, por lo que te hace ponerte en la piel de Carmen.

 

Bajo mi opinión no es tan fácil entender la historia sin tener anteriormente una pequeña guía de lo que representa cada uno de los personajes, así que recomiendo leer algo acerca de la sinopsis previamente a ver la obra.

 

Esta obra me hizo pensar bastante acerca de este tema tan serio como son los TCA, y creo que tras verla se puede ser más consciente y entender lo que sienten las personas que tienen cualquier problema de este tipo. Además, la profesionalidad de las actrices era notable, y la historia es muy adecuada para los jóvenes, que son precisamente el público al que va dirigida.

 

 

 

 



Puños de harina es una obra de teatro protagonizada por Jesús Díaz Cortés, (único actor en la obra), producida por El Aedo Teatro. Fue representada en el III certamen del premio al teatro joven  el pasado martes, 26 de septiembre de 2023, en el teatro Villa de Molina.

 

La obra hace una crítica a la homofobia, el racismo, la violencia y la masculinidad, contando, a través de un combate de boxeo, la historia de Rukeli y Saúl, que, al igual que muchos otros gitanos, lucharon contra la sociedad y muchos de ellos murieron o sobrevivieron al Holocausto. Paralelo a esto muestra la historia de superación, en este caso de Saúl, un hombre homosexual, quien tuvo que luchar por encajar en el concepto de “hombre de verdad”, rechazado en su época tanto por su raza como por su orientación sexual.

 

La puesta en escena es impresionante, con luces y otros recursos que hacen realmente poder ubicarse en la historia. Además, me impactó mucho que solo hubiera un actor. Me parece increíble su capacidad para memorizar una hora y media de obra y actuar él solo. También cabe destacar que la historia era muy fácil de entender ya que el actor iba cambiando de acento para indicar de qué personaje se trataba en cada momento.

 

La actuación es muy emotiva, y hace pensar al respecto de la sociedad y lo cruel que se puede llegar a ser. Muy recomendable acudir a verla.

 

 

jueves, 28 de septiembre de 2023

INICIO DEL CURSO 2023/24: III PREMIO DE TEATRO JOVEN

Jesús Torres en una imagen tomada de la Revista Godot


El 27 de septiembre se ha entregado el premio a la obra  ganadora del III Premio de Teatro Joven, Puños de harina, de El Aedo Teatro. El acto se ha realizado antes del inicio de la obra programada en el 54 Festival de teatro para este día. Ambulant.

El actor Jesús Torres, autor también del texto, recibió el premio de manos de dos alumnos que han participado en el jurado del premio. Su compañía, El Aedo Teatro, ha presentado tres obras a este premio, las dos anteriores eran obras para adolescentes y no ganaron, sin embargo, destaca el actor, esta obra que es para adultos ha sido la que más les ha gustado a los jóvenes, y esto debe hacernos reflexionar.

En las entradas sucesivas se irán publicado las reseñas de las distintas obras por parte de algunos de los alumnos miembros del jurado. Abajo están el enlace a la página oficial de El Aedo Teatro y la programación del Festival de Teatro de Molina de este año.

Agradecemos desde aquí al Teatro Villa de Molina, a todo su personal, una vez más, el trabajo realizado durante todo un año para que este III Premio Joven de Teatro se haya podido realizar.

No se nos ocurre una mejor manera de empezar el curso 2023-2024

Parafraseando a uno de los alumnos participantes en la entrega del premio: 

"¡Viva la CULTURA y viva el TEATRO!"  


https://teatroparajovenes.com/project/punosdeharina/

https://festivaldeteatro.molinadesegura.es/

jueves, 29 de junio de 2023

ENTREGA DEL II PREMIO SUBIRANA 2023

 




EL PASADO JUEVES  22 DE JUNIO, A LAS 12,  EN LA BIBLIOTECA SALVADOR GARCÍA AGUILAR SE  HIZO LA CEREMONIA DE ENTREGA DEL II PREMIO SUBIRANA DE POESÍA  A JAVIER CATALÁN PORRAS POR SU LIBRO LAS COORDENADAS DE MI MENTE.

Como estaba previsto, al acto acudieron las autoridades (del  equipo de Gobierno Municipal entrante y del que acaba de dejar sus cargos), con el señor alcalde a la cabeza, José Ángel Alonso, con otros concejales, entre ellos  la nueva concejala de Cultura, María Teresa Hernández, además de las bibliotecarias y su directora, la prensa y los responsables de Cultura del Ayuntamiento, los directores y profesores de los cuatro centros educativos: IES Cañada de las Eras, IES Eduardo Linares, IES Vega del Táder e  IES Francisco de Goya. Y, por supuesto, los alumnos de los cuatro centros. Al acto también estaban invitadas las AMPAS, que amablemente han participado con una dotación económica para sufragar parte de los gastos. Por último, pero no menos importante, la panadería Subirana, que comparte nombre con el  premio,  el  de una de las más importantes acequias de Molina de Segura,  obsequió a los presentes con dulces y panes de su prestigiosa panadería. Junto al ganador, Javier Catalán Porras, asistió también la finalista, María Sánchez Saorín.

El acto estuvo  magistralmente dirigido por los alumnos de los cuatro centros: 

Se le entregó el  premio de diseño del logo del premio de este año  a la alumna d e1º de grado superior de Diseño Gráfico, Elena Dólera. También se le reconoció con un diploma a la editorial La bella Varsovia por la calidad de sus libros y el cuidado en sus diseños, especialmente para el  libro Un mapa cómo.

Antes de la entrega del premio al ganador, la finalista obsequió a los presentes con unas palabras y la lectura de uno de sus poemas del libro Herederas.

A continuación, le tocó el turno a Javier Catalán, que  se mostró en todo momento muy contento de haber recibido este premio, comentó cuál había sido el origen del mismo y leyó algunos de los poemas. Este libro, Las coordenadas de mi mente,   llevaba fraguándose casi diez años, por eso comentó que hay en él poemas de adolescente y poemas de ahora. Empezó a escribir sobre los dieciocho años y lo mantuvo en secreto hasta que dio a leer algunos poemas a sus amigos y lo animaron a publicarlo. Leyó varios poemas , que fueron los que más les gustaron a los alumnos miembros del jurado del  premio.

Finalmente, todos los alumnos recibieron su diploma y pudieron comerse una de las riquísimas monas que trajo la panadería Subirana.

 COMO ACTO FINAL DEL PREMIO, EL MARTES 27 SE GRABÓ EL ÚLTIMO PROGRAMA "VERSOS AL AIRE" EN RADIO COMPAÑÍA, QUE SE EMITIRÁ EN UNOS ´DIAS.

Algunas fotos del acto:

Javier Catalán con David Tanko, de 4ºC







María Sánchez con Juanita López, de 2º BIC








                                                                                        

miércoles, 21 de junio de 2023

Valoraciones personales sobre libros de poemas del premio Subirana edición 2023. Por Daniel Cutillas Cremades, 1º bach. AH

 


Imagen de Casadelibro

 

MEDALLÓN

Hecho por María Calle Bajo

 

Este ha sido el primer libro que he leído del concurso, desde mi opinión me ha parecido un libro muy llamativo pero en cierta parte me ha resultado muy complejo: el uso de varias palabras me han dificultado el entendimiento de algunos poemas. ¡Ojo! Con esto no quiero decir que el libro no tenga potencial, de hecho, la gran mayoría de obras, reflexionando y apoyándome en la RAE, he conseguido entenderlas a la perfección y me han parecido muy buenas, pero la redacción y el léxico de este libro lo veo más enfocado en un publico  adulto, más que para un publico juvenil.

 

Calificación Personal (X/10): 6’5



A CALADAS

Hecho por Alejandro Holguin

 

Esta obra tiene una portada no muy llamativa, pero lo que me llamó la atención e hizo que escogiera este libro como mi segunda lectura del concurso fue su título, el cual conforme vas leyendo los poemas vas entendiendo el significado y la razón del título. Es una obra que habla sobre un romance joven, en los poemas se le hace también más hincapié a los sentimientos y las reflexiones emocionales que tiene el autor haciendo referencia a este tema. Me ha parecido una obra muy buena, y también muy recomendable al público joven, aunque esto no implica que el libro sea igual de disfrutable para el público adulto.


Calificación Personal (X/10): 9


 

 


LAS COORDENADAS DE MI MENTE

Hecho por Javier Catalán Porras

 

Este libro desde el primer momento me llamó la atención, el título explica muy bien el contenido del libro, el cual es de autorreflexión, donde Javier recapacita sobre temas muy interesantes en forma de poesía. Estas reflexiones están relacionadas con el amor y temas variados de la vida personal. Lo que más me ha gustado de este libro después de leerlo es el formato en el que está hecho, ya que las páginas van alternando entre blancas y negras, aparte de esto, algunos poemas están escritos horizontalmente, otros están a la mitad, pues hay varios trozos tapados en negro, algunos fragmentos están escritos en latín… 

En cuanto a mi opinión, me parece un muy buen libro, muy sencillo de comprender en la gran mayoría de fragmentos, con una portada llamativa y con unos poemas que te hacen reflexionar, lo veo un título muy bueno, tanto para adultos como para jóvenes.


Calificación Personal (X/10): 8’5

 

                              https://barmatrioshka.com/lectores/catalogo-de-bestias-marinas/


 

CATÁLOGO DE BESTIAS MARINAS

Hecho por Alexis López Vidal

 


Esta obra me ha parecido muy interesante, ya que a pesar de que el léxico bastante complejo para mi nivel, me he tomado el tiempo suficiente como para ir poco a poco entendiendo todo el libro. Me ha parecido muy buena obra desde el principio, muy característica por su peculiar prólogo, y no solo eso, sino que el propio libro y sus poemas están ambientados en el mar, como bien especifica el nombre. A mi parecer, la mejor referencia ha sido el título de las seis secciones: 1. Zona de neuston, 2. Zona epipelágica, 3. Zona mesopelágica, 4. Zona batial, 5. Zona abisal y 6. Zona hadal. Si lo miras bien,  hace referencia a cada segmento del que está compuesta la profundidad del mar, siendo el neuston el plancton que habita en el primer metro de profundidad, hasta la Zona Hadal, que es una de las zonas más profundas del mar,  a más de 6000 metros de profundidad.

En resumen, el libro me parece bastante bueno, pero tiene un nivel alto debido a la cantidad de términos que usa relacionados con el mar, por el resto me resultó muy entretenido y muy llamativo.